“CUANDO CONOCÍ EL FUEGO” – EXPOSICIÓN PERSONAL
SEGUNDA PARTE
UNA PRESENTACIÓN VISUAL, DONDE IMÁGENES Y RELATOS DE LA REALIDAD MISMA SE UNEN; DONDE LA POESÍA Y LAS ARTES PLÁSTICAS SE ACOPLAN; DONDE EL FUEGO, ANTIGUO BAILARÍN DE LLAMAS, CAUTIVA A NUESTRO ARTISTA Y SU ARDIENTE DANZA, COMO UN POEMA SIN PALABRAS, COMO UNA SINFONÍA DE CHISPAS Y CALOR, ESTIMULA AL ARTISTA A CREAR, IMAGINANDO SU RESPLANDOR.
PRESENTACIÓN DE LA EXPOSICIÓN
Por Ernesto Mata Viera
Cuando conocí el fuego, el mundo cambió. Las llamas danzaban ardiendo con pasión, y yo, un simple espectador, quedé atrapado en su hechizo. El calor me envolvía, consumiendo mis miedos y dudas. En ese instante, comprendí que el fuego no solo destruye, sino que también crea y transforma. ¿Qué más te gustaría explorar en el jardín de mis palabras? Te confieso algo más:
CUANDO CONOCÍ EL FUEGO,
Las brasas incandescentes me hablaban en un lenguaje ancestral. Me contaban historias de antiguos cazadores, tribus nómadas y noches estrelladas alrededor de fogatas. El fuego era vida, protección y compañía en la oscuridad.
Y así, mientras las brasas se desvanecían en cenizas, sus palabras se fundían con la memoria familiar, recordándome que el fuego no solo es calor y luz, sino también un vínculo sagrado con nuestros antepasados y con la esencia misma de la vida.
¿Quién soy yo para desafiar el poder del fuego? Me acerqué, extendí mis manos y sentí su calor. Las llamas danzaban, bailando al ritmo de mi corazón. En ese momento, supe que había cruzado un umbral. Ya no sería el mismo. Entendí que todo en mí había cambiado.
Desde entonces, el fuego ha sido mi confidente. En las noches solitarias, enciendo una vela y le cuento mis secretos. Sus chispas me escuchan y, en su danza, encuentro consuelo pintando en llamas historias sin voz y suspiros que se elevan hacia el cielo, intensos y feroz.
Así es como conocí el fuego, y desde entonces, mi vida arde con una pasión inextinguible.
EL RETO DE ESTA EXPOSICIÓN
Embarcarme en esta hermosa misión de transmitir mis conocimientos espirituales a través de obras de gran formato, divididos en dos realidades, digamos que una semi-física (por ponerle un nombre) y otra espiritual. Un reto que implica un desafío a nivel personal.
Reflejar con cartas de mi presente, similitudes con todas las historias que había escuchado de Ramonin, era el propósito. No solo bastaba con tener ya todas estas anécdotas, tenían que pasar por mi filtro espiritual y cada obra fue determinada por una carta que se me presentaba.
Al inicio de este proyecto les escribía sobre la necesidad de llevar todo esto a un siguiente nivel. El reto era lograr que el espectador tuviese acceso a los fondos de las obras y a una básica información de la experiencia espiritual descrita a través de las cartas del tarot.
«CUANDO CONOCÍ EL FUEGO», EXPONE EN ESTA SEGUNDA PARTE, OBRAS QUE TRANSMITEN UNA EXPERIENCIA ESPIRITUAL ÚNICA Y LOS HECHOS REPRESENTADOS NOS PROVOCAN UNA PROFUNDA EMOCIÓN
En el ámbito artístico y filosófico, la exploración de lo invisible a través de lo visible ha dado lugar a obras profundas y misteriosas. Los artistas a menudo buscamos trascender lo puramente visual para revelar aspectos más profundos de la existencia humana. Cuando contemplamos una pintura, una escultura o cualquier manifestación artística, recordemos que lo visible es solo la superficie, y que, detrás de ellas se oculta un mundo invisible lleno de significado y simbolismo. Descubre en esta segunda parte de la muestra “Cuando conocí el fuego” la experiencia espiritual que te relataré, a través de mis obras pictóricas.
Lo esencial en una obra de arte está más allá de lo visible. La belleza, la técnica, la historia y la percepción personal se entrelazan para determinar su valor. Siempre que admiremos una pintura, recuerda mirar más allá de la superficie para descubrir su esencia oculta. Por eso, igual que hicimos en la primera parte esta muestra, hemos anexado a las imágenes, Códigos QR (Quick Response), que aunque pueden parecer simples, son en realidad capaces de almacenar muchos datos y permitirte mirar más allá, descubrir su belleza oculta, su significado profundo y su intención y capacidad de comunicar con los expectadores.
- Nombre de la obra: ENTRELAZADOS
- Dimensión: 152 x 96 cm
- Soporte pictórico: Mixta-lienzo
- Arquetipo en el Tarot: El mundo
- Año de creación: 2024
- Lugar de creación: La Habana, Cuba
La carta representa a una mujer danzante en el centro de una guirnalda de laurel en tonos amarillo, azul y rojo. Está rodeada por cuatro figuras: un ángel, un águila, un león y un toro, que simbolizan los cuatro elementos y los cuatro palos del tarot. La mujer sostiene una vara, mostrando autocontrol y liderazgo. Su pierna izquierda cruzada detrás de la derecha sugiere el fin de un ciclo y el comienzo de una nueva etapa. La desnudez de la mujer representa pureza, su cabello largo y suelto simboliza libertad y la forma ovalada del laurel sugiere fertilidad.
- Nombre de la obra: EL ESCLAVO
- Dimensión: 149 x 112 cm
- Soporte pictórico: Mixta-lienzo
- Arquetipo en el Tarot: Ls torre o la Casa de Dios
- Año de creación: 2024
- Lugar de creación: La Habana, Cuba
La carta representa a La Torre, también conocida como La Casa de Dios. Esta carta viene representada por una torre tocada con una corona que es alcanzada por un rayo, provocando su derrumbamiento de la parte superior y la caída de dos hombres: uno en la parte delantera y otro por la parte trasera. La torre ancha en su base nos indica que tenemos una base sólida. El hecho de que el rayo destruya solo la parte superior de la corona representa la cabeza, el conocimiento y los valores. Significa que debemos replantearnos nuestras ideas, el poder material y la abundancia.
- Nombre de la obra: EL CABALLO
- Dimensión: 90 x 60 cm
- Soporte pictórico: Mixta sobre cartón y cristal
- Año de creación: 2024
- Lugar de creación: La Habana, Cuba
El caballo, majestuoso y libre, que trasciende lo físico, siempre dispuesto a galopar hacia lo desconocido. En su figura, encontramos simbolismo y significado profundo:
Fuerza y Libertad: El caballo es un símbolo de coraje y libertad. Su poder y nobleza lo convierten en un ser independiente y resistente.
Expresionismo Espiritual: Más allá de su belleza física, representa una creación estupenda, cargada de simbolismo en mundo donde naturaleza y esencia misma del ser se entrelazan.
El caballo se convierte en un puente entre lo terrenal y lo divino, un símbolo que nos invita a reflexionar sobre la fuerza interior y la búsqueda de la belleza.
- Nombre de la obra: EL CONGO
- Dimensión: 149 x 112 cm
- Soporte pictórico: Mixta-lienzo
- Arquetipo en el Tarot: El Carro
- Año de creación: 2024
- Lugar de creación: La Habana, Cuba
La carta muestra un conductor que guía un carro tirado por esfinges. El cochero no tiene riendas, solo una varita para controlar el carro, simbolizando la fuerza de voluntad y el control interno. Las esfinges en blanco y negro representan dualidad y equilibrio. El fondo muestra una ciudad, indicando que el cochero ha dejado atrás la civilización en busca de respuestas espirituales.
- Nombre de la obra: LA REINA DE ESPADAS
- Dimensión: ———
- Soporte pictórico: Mixta-lienzo
- Arquetipo en el Tarot: Reina de espadas
- Año de creación: 2024
- Lugar de creación: La Habana, Cuba
La Reina de Espadas es una figura poderosa dentro del Tarot, envuelta en una atmósfera de autoridad, independencia y una percepción aguda. Esta carta porta una energía que habla de la inteligencia y la claridad mental, pero también esconde bajo su manto ciertos matices de soledad e introspección que no deben ser ignorados. La Reina de Espadas no teme la verdad, por dura que esta pueda ser, y nos invita a explorarla con valentía y determinación.
ERNESTO MATA VIERA / ARTISTA EMERGENTE CUBANO EN ARTES PLÁSTICAS, VISUALES Y AFINES / PINTURA, DIBUJO, GRABADO, PINTURA MURAL, TATUAJE Y GRAFITI 